Couple Of Pixels

La série des Lego est une licence sur laquelle nous avions fait l’impasse jusqu'à présent. Pourtant, tout le monde nous conseillait d’en essayer un mais nous n'avions jamais eu l'occasion de craquer jusqu’à présent.
Le Seigneur des anneaux sera donc notre première expérience d’un jeu Lego. Inutile donc de chercher ici un comparatif sur les différences de ce titre par rapport à ses prédécesseurs.

Et pour une première expérience, on peut dire qu’elle fut globalement bonne. On ? Oui, On. Car nous avons joué à ce titre en coopératif et en split screen tout au long du scénario principal et on peut donc vous dire à quel point le jeu est plaisant à deux. Mais commençons par le commencement. 

Tolkien ne se retournera (pas trop) dans sa tombe.

Le Seigneur des Anneaux, tout le monde connait... Enfin, en tout cas la version présentée au cinéma. C’est donc l’histoire des trois films que nous allons suivre au cours de notre aventure. Heureusement d’ailleurs car si on avait eu droit à un traité sociologique sur la vie des Hobbits (dédicace spéciale aux lecteurs des livres), je pense que beaucoup de joueurs auraient nettement moins appréciés.

Comme chacun sait, Sauron (grand méchant parmi les méchants) a forgé un anneau capable de contrôler les anneaux de pouvoirs détenus par les autres races. Ce dernier se retrouve un peu par hasard dans les mains de Frodon, poilu des pieds, pardon, Hobbit de son état. Ce dernier entreprend donc le voyage de sa vie afin de détruire l’anneau une fois pour toutes.

Le jeu se propose donc de nous faire vivre les aventures de Frodon et ses compagnons au travers de niveaux explorables librement. On est donc à deux doigts d’un vrai monde ouvert. Le sentiment de liberté dans les niveaux est vraiment impressionnant et on peut passer des heures à tourner en rond pour rassembler les objets à collectionner et autres secrets disséminés dans les niveaux.

En dehors ce de cet incroyable sentiment de liberté, il y a quand même aussi une vraie campagne solo (ou duo dans notre cas) à découvrir. On peut ainsi switcher de personnage à l’infini sachant que chacun à ses capacités propres : Legolas peut utiliser son arc pour débloquer des mécanismes, Gimli peut casser des fortifications et ramper dans les mines, les hobbits peuvent faire du feu, pêcher, etc. Bref, chaque personnage croisé devra être utilisé de manière intelligente pour réussir à progresser dans l’histoire.

En split screen, chaque joueur contrôle un des personnages parmi la liste des persos jouables et peut évoluer au choix sur un même écran (quand les deux héros sont suffisamment proches) ou sur des écrans séparés, parfois à des kilomètres l’un de l’autre. On touche d’ailleurs au seul défaut du mode multi : Sa gestion un peu cauchemardesque des transitions. En effet, le passage du split screen "classique" à un écran unique affichant les deux héros sur le même écran pourra parfois vous faire tourner la tête dans tous les sens et donner le tournis aux moins aguerris d’entre nous.

A noter également qu’une vraie coordination entre les joueurs est souvent nécessaire pour mener à bien une mission ou passer un boss que ce soit au sein du même tableau ou parfois dans des lieux très éloignés. Dans les deux cas, chaque joueur devra remplir des actions spécifiques pour faire progresser l’aventure. 

Difficile donc de juger si en solo, l’expérience est aussi intéressante mais en multi, la coopération entre les deux joueurs est sans aucun doute l’une des plus intenses à laquelle j’ai pu m’adonner.

Un autre grand point fort de l’aventure est son humour omniprésent. Parfois un peu enfantin, parfois complètement idiot (j’adore !), les touches d’humour qui parsèment les cinématiques réussissent à arracher un sourire aux fans tout en ne dénaturant pas la cinématique même la plus dramatique. On en redemande !

Le gameplay se résume donc à un grand mix entre jeu de plate-forme, collection d'objets, exploration de quelques zones quasi en monde ouvert mais on y retrouve aussi des bribes de RPG avec la fabrication d’objets.

Bref, un gameplay varié pour plaire à tous les goûts.

D’un point de vue visuel, l’univers Lego est magnifiquement représenté avec des décors Lego qui se fondent à merveille dans un environnement 3D plus classique. Les héros sont directement reconnaissables et on oublie presque que nous avons des Lego en face de nous.

Au final, ce titre s’approche de la perfection : un gameplay varié, un level design inspiré et un univers magnifiquement représenté, difficile de lui reprocher grand-chose si ce n’est d’être en ... Lego, justement.

Ainsi, même si le jeu reste accessible aux enfants, je conseille quand même qu’ils aient l’âge de voir la trilogie au cinéma (je n’irai pas jusqu’à les torturer en les encourageant à lire les livres... Il ne faut pas être cruel avec les enfants) car on perd beaucoup à ne pas connaitre les références et certaines énigmes demanderont quand même une certaine habitude des jeux vidéo.

De même, tous les adultes n’accrocheront pas au concept d’un jeu qui conserve son âme d’enfant du début à la fin. Et je dois même avouer que nous avons tous les deux fini par ressentir une certaine lassitude.

Si l’histoire du Seigneur des Anneaux est très fidèlement adaptée, les évènements les plus "adultes" restent quand même très lisses. Quand on compare avec un scénario du type Spec Ops : The Line ou Far Cry 3, il faut quand même avouer qu’on ne joue pas dans la même cour au niveau profondeur du scénario et un adulte en fera malgré tout vite le tour mais c’est un peu normal, cela reste un jeu Lego et un très bon jeu tout court.

Conclusion

Lego - Le Seigneur des Anneaux a réussi à nous séduire par son mode multi magnifiquement abouti mais aussi par son gameplay mixant allègrement les genres (Plate-formes, monde ouvert, ...)

La fidélité aux films  ainsi que l’humour omniprésent ont terminé de nous faire tomber amoureux de cette licence que nous ne connaissions pas.

Ce titre pourra satisfaire aussi bien les enfants (pas trop jeunes) que les adultes qui ont gardé une âme d’enfant. Un excellent titre pour partager un bon moment avec ses enfants par exemple. Serait-ce déjà le futur papa qui parle ?

Ma Note : 7,5/10

Je n'avais pas joué à Epic Mickey premier du nom. C'est donc avec l'esprit ouvert que je me suis attelée à sa suite, d'autant que j'aime beaucoup Disney (même s'il est vrai que Mickey n'est pas mon personnage préféré) et que le jeu est développé par Junction Point, le studio de Warren Spector, l'un des héros de Quantic, créateur de Deus-Ex.

Epic Mickey 2 se déroule dans le Monde de la Désolation où vivent tous les héros Disney oubliés. Lors du précédent opus, Mickey était venu en aide à Oswald, le lapin, pour contrer les plans maléfiques du Savant Fou. Ici, le jeu commence sur l'apparente rédemption de ce même savant qui veut mettre en garde les habitants d'un nouveau danger. A noter d'ailleurs qu'il le fait dans le plus pur style Disney, c'est-à-dire en chantant. Même si Oswald se montre circonspect, il décide de le croire.

Mickey est appelé à la rescousse par la fiancé d'Oswald qui ne croit pas à ce revirement soudain pour venir aider Oswald. C'est donc en duo que l'aventure se fait.

En effet, le jeu mise sur la coopération et les pouvoirs complémentaires des deux héros.
Mickey manie un pinceau magique lui permettant de faire apparaitre des éléments de décor ou de les effacer, ainsi que de dompter certains ennemis.
Oswald, lui, va contrôler l'électricité pour remettre en marche certains appareils ou tuer des ennemis.

Le gameplay repose sur l'utilisation des pouvoirs de l'un et de l'autre aux moments opportuns. De même, diverses énigmes parsèment les niveaux et il faudra réfléchir à la manière de combiner les pouvoirs de Mickey et Oswald pour les résoudre.

Une vraie collaboration entre nos deux héros est donc requise.

Si à deux en co-op, cela se passe relativement bien, lorsque l'on joue seul c'est une autre paire de manches ! En effet, en solo, on peut seulement incarner Mickey, il n'y a pas moyen de switcher avec Oswald et l'on dépend donc de l'IA pour activer des mécanismes, tuer certains ennemis...

Et malheureusement cette IA s'avère assez mauvaise : on se retrouve souvent à l'attendre désespérément et à croiser les doigts pour qu'elle se décide à faire ce que l'on attend d'elle.
Cela vient vraiment gâcher l'expérience de jeu, d'autant que la gestion de la caméra laisse elle aussi à désirer.

C'est dommage car l'ambiance du jeu est assez originale : on retrouve les personnages Disney mais dans une version désenchantée : ce sont des personnages oubliés qui vivent dans ce monde de la Désolation, cela n'est pas aussi gai que le vrai univers Disney (des clins d'oeil y sont d'ailleurs faits), il y a un petit côté mélancolique qui transparait malgré l'aspect cartoon du titre (surtout que le monde est encore en pleine reconstruction à cause des dégâts causés dans le premier opus).

J'avoue avoir également adoré l'ambiance comédie musicale, mais je suis fan de ce genre de choses ;-)

Enfin, le jeu propose parfois des choix lors des quêtes mais aussi un certain nombre de missions annexes comme, par exemple, aider le marchand de glace à réparer sa climatisation pour pouvoir ensuite acheter des objets dans sa boutique. De même, différents costumes apportant des bonus aux personnages sont essaimés dans les niveaux et ne sont pas évidents à trouver.

Conclusion

Epic Mickey 2 jouit d'une ambiance originale (je n'ai pas joué au premier) et d'idée sympathiques. Le jeu repose sur la coopération entre les deux personnages, Mickey et Oswald, ce qui permet des collaborations entre joueurs.

Malheureusement, en solo, le gameplay devient pénible à cause de l'impossibilité de passer d'un personnage à l'autre et surtout d'une IA plus qu'hasardeuse qui ne réagit pas aux bons moments. Rester bloqué à cause de cela devient vite énervant.

Epic Mickey pourra donc séduire certains, mais le gameplay solo et les problèmes de caméras risquent de vite faire fuir les autres.

Ma note : 6/10

Quantic et moi avons beau préférer les jeux vidéo plutôt gamers, on ne dit pas non plus non aux bons jeux casuals ou aux party games. 

Ainsi, j'ai toujours aimé les Sing Stars et maintenant leur descendance, les jeux de danse. Après, il faut bien sûr que les musiques et les choré me plaisent^^

Just Dance est la licence actuelle la plus populaire du genre (il n'y a qu'à voir l'ambiance des stands Ubisoft aux salons Japanim^^) et j'avais donc hâte de tester le tout dernier opus, j'ai nommé Just Dance 4.

Bon sang ne saurait mentir et Ubisoft fait mouche une nouvelle fois : Quantic et moi avons passé d'excellents moments à nous dandiner danser avec grâce, partageant plusieurs fou rire.

Le concept reste classique : la Wiimote dans une main, on tente de reproduire la chorégraphie qui se déroule sur l'écran, averti des prochains mouvements par des figures défilant en bas. La console repère si l'on a bien réussi et nous attribue des points en fonction.

Comme seule la wiimote est prise en compte, ce n'est pas super précis et en fait, c'est quasi tant mieux : moi qui ait le rythme d'une enclume, j'ai obtenu des scores assez sympa que je n'aurais certainement pas eu si j'avais joué à la version Xbox 360 où Kinect prend tous les mouvements du corps en compte.

Les chansons proposées sont variées et plairont aussi bien aux plus jeunes avec des titres modernes (Rihanna, Livin la Vida Loca, Pink, Oops I did it again, Call Me Maybe...) qu'aux plus âgés avec des titres plus classiques qui rappelleront des souvenirs.

En effet, j'ai pu danser sur Barry White avec quasi la même chorégraphie que celle d'Ally McBeal (allez voir ici la vidéo si vous ne vous rappelez plus de ce passage excellent) ou encore la fameuse chanson de Dirty Dancing : Time of my life (même si un peu simplifiée ;-)). La chanson Asereje de Las Ketchup m'a aussi rappelé des souvenirs de vacances. Perso, j'ai adoré pouvoir danser sur ces chansons^^

Les chorégraphies sont toutes vraiment sympa, parfois déjantées (une choré va "imiter" un combat de catch, Livin la Vida Loca nous met dans la peau d'une sorte de Zorro) et malgré tout pas toujours évidentes (le niveau de difficulté est précisé lorsqu'on choisit la chanson).

Ainsi, chacun en a pour son compte : on prend plaisir à danser et on s'amuse vite surtout que les danses proposent souvent des interactions entre joueurs (passer l'un devant l'autre, tourbillonner ensemble, se tenir les mains), ce qui ajoutent, au choix, des ratés savoureux, (Aïe, tu m'as donné un coup avec ta wii-mote) ou des moments de grâce (ouahou, on est trop fort!). Bien sûr, Quantic et moi nous rangeons dans la seconde catégorie ;-)

Le style des personnages avec leur look loufoque et décalé permet de bien se différencier dans le jeu et apporte un petit côté kitsh vraiment sympa.

En plus de la danse, Just Dance 4 propose un mode Battle en plusieurs rounds pour affronter son adversaire (une barre de vie apparait alors en haut de l'écran et diminue quand on rate nos pas) ainsi qu'un mode de Fitness qui vous fera danser et décomptera les calories perdues.

Conclusion

Just Dance 4 est une vraie réussite.

Certes, il ne propose pas de vraies nouveautés ou innovations mais ses chansons et chorégraphies font mouche.

On prend plaisir à y jouer et à se déhancher (j'en suis encore toute endolorie !) et à plusieurs, c'est du fun garanti^^

Just Dance 4 est déjà disponible sur Wii, Xbox360, PS3 et sortira sur WiiU le 30 Novembre.

Ma Note : 8,5/10

Voici la Tracklist :

1. Bill Medley & Jennifer Warnes – “(I've Had) The Time of My Life”

2. Las Ketchup – “Asereje (The Ketchup Song)”

3. Justin Bieber feat. Nicki Minaj – “Beauty and a Beat”

4. Panjabi MC – “Beware Of The Boys (MundianToBach Ke)”

5. Carly Rae Jepsen – “Call Me Maybe”

6. Boys Town Gang – “Can't Take My Eyes Off You”

7. Emma – “Cercavo Amore”

8. Army of Lovers – “Crucified”

9. Stefanie Heinzmann – “Diggin in the dirt”

10. Rihanna – “Disturbia”

11. Dancing Bros – “Everybody Needs Somebody ToLove”

12. Flo Rida – “Good Feeling”

13. Blu Cantrell – “Hit ‘EmUp Style (Oops!)”

14. A.K.A – “Hot For Me” 

15. The Blackout Allstars – “I Like It”

16. They Might Be Giants – “Istanbul”

17. Elvis Presley – “Jailhouse Rock”

18. Ricky Martin – “Livin' la Vida Loca”

19. Selena Gomez andtheScene – “Love You Like A Love Song”

20. Bunny Beatz – “Make The Party (Don't Stop)”

21. Nelly Furtado – “Maneater”

22. Sergio Mendes & The Black Eyed Peas – “Mas Que Nada”

23. Maroon 5 ft. Christina Aguilera – “Moves Like Jagger”

24. Alexandra Stan – “Mr. Saxobeat”

25. Rick Astley – “Never Gonna Give You Up”

26. Marina andThe Diamonds – “Oh No!”

27. Jennifer Lopez feat. Pitbull – “On The Floor”

28. The Girly Team – “Oops!... I Dit It Again”

29. The B-52's – “Rock Lobster”

30. Skrillex – “Rock N' Roll (Will Take You To TheMountain)”

31. Kat DeLuna feat. Busta Rhymes – “Run The Show”

32. Anja – “Crazy Little Thing”

33. P!nk – “So What”

34. Sammy - “Some Catchin' UpTo Do”

35. Nicki Minaj – “Super Bass”

36. Stevie Wonder – “Superstition”

37. Europe – “The Final Countdown”

38. Halloween Thrills – “Time Warp”

39. 2 Unlimited – “Tribal Dance”

40. Hit The Electro Beat – “We No Speak Americano”

41. One Direction – “What Makes You Beautiful”

42. Will Smith – “Wild Wild West”

43. Barry White – “You're The First, The Last, My Everything”

44. Bunny Beatz– “Make The Party (Don't Stop)” new! (disponible sur Wii U™, Kinect™ pour Xbox 360®et sur le PlayStation® Move)     

La Wii U comprendra quelques titres exclusifs :

45. The Girly Team – “Ain't No Other Man”

46. Cher Lloyd ft. Astro– “Want U Back”

47. Jessie J – “Domino”

48. Rihanna ft. JAY-Z – “Umbrella” 

Ubisoft a toujours été un partenaire privilégié des constructeurs innovants. On se souvient du soutien sans faille de l’éditeur français aux débuts de la Wii ou de la DS... Et Kinect a immédiatement attiré leur attention.

Je vais être honnête, cette présentation Kinect lors de la GamesCom me motivait moyennement. Pas que les jeux ne soient pas bons, que du contraire mais les jeux de danse nous lassent assez vite et seule la présentation d'un nouveau jeu basé sur la licence Avengers avait attiré notre attention, en grande partie parce que dès qu’elle entend le mot Marvel, Aelya pousse des petits cris difficiles à calmer. C’est d’ailleurs pour épargner les oreilles du présentateur que je me suis dévoué ;-)

Just Dance 4

On ne présente plus Just Dance, le bestseller absolu des jeux de danse et grand animateur des salons du monde entier. Ce nouvel épisode se présente comme le seul jeu de danse qui réussit à suivre votre corps dans son entièreté (en tout cas sur Kinect) tout en proposant à 4 joueurs de danser en même temps. Prévoyez un grand salon quand même !

Il sera également possible à un joueur de rentrer ou de quitter une chanson quasiment instantanément et franchement cela fonctionne très bien puisque ce sont deux « heureux » journalistes qui ont fait office de cobayes, donc sans aucune paramétrisation de Kinect. Très impressionnant quand on sait combien l’engin peut être récalcitrant.

Et au passage, j’ai pu admirer un journaliste métaleu rempli de tatouages se dandiner sur du Selena Gomez et croyez-moi, le spectacle valait la peine d'être vu !

Enfin, les gamines pré-pubères vont adorer la nouvelle fonctionnalité Auto Dance qui analyse la prestation et qui crée une vidéo hyper kitsch à poster sur les réseaux sociaux.Le jeu s'annonce donc comme un nouvel épisode toujours aussi fun à jouer et qui trouvera immédiatement son public !

Just Dance 4 est prévu pour une sortie le 2 Octobre 2012 sur Xbox 360 + Kinect, PS3 + PS Move, sur Wii et par la suite sur Wii U.

Hip Hop Dance Experience

Hip Hop Dance Experience est le successeur de Michael Jackson Experience et de Black Eyed Peas Experience et a comme objectif de proposer un jeu de danse spécialisé Hip Hop... Bref tout ce que je déteste musicalement parlant ;-)

Le jeu proposera 40 chansons avec des chorégraphies spécialement conçues pour le jeu et a été pensé pour gommer les différences de niveaux entre danseurs. J’ai ainsi pu assister à une petite démo avec un danseur pro et une charmante hôtesse innocente et cette dernière a gagné en choisissant un niveau de difficulté plus faible. Le retour visuel de la qualité de sa prestation est aussi voulu comme excessif pour que tout le monde prenne du plaisir et ait l’impression d’être récompensé pour sa prestation.

Enfin, un nouveau mode marathon fait son apparition. Celui-ci enchaîne les 40 chansons jusqu’à ce que les joueurs ratent un nombre donné de mouvement. Si ça, c’est pas Hardcore ?

Hip Hop Dance Experience est prévu sur Xbox 360 + Kinect et sur Wii le 15 Novembre 2012.

Marvel Avengers : Battle for Earth

C’est la première collaboration entre Marvel et Ubisoft et se présente comme une sorte de Mortal Kombat pour héros de Marvel mais où la maniabilité est réduite à sa plus simple expression (Kinect oblige).

Ce jeu a beaucoup de potentiel sur papier : 40 héros différents, un style comics très appuyé et beaucoup d’humour dès l’écran titre, puisqu’on lance le jeu en tendant le poing comme son héros favori !

Mais une fois dans le combat, on se rend compte que le jeu est très, très simple. Il m’a fait un peu penser à Kinect Star Wars, pas la plus grande réussite de la caméra de Microsoft même si je reconnais que les enfants ont vraiment l'air d'adorer.

Ainsi, on frappe du poing, on tape du pied et bien d’autres mouvements pour diriger son héros et tenter de porter des coups tout en évitant ceux de l’adversaire. Et si ce qui est affiché à l’écran est plutôt spectaculaire, c’est au détriment de l’interactivité puisque lors de chaque « tour », on a le choix entre 2-3 mouvements différents à exécuter avec un timing précis. La qualité du timing déterminant la réussite ou non du coup.

Ce ne sera dont certainement pas un jeu pour les gamers mais les enfants qui aiment par-dessus tout les héros Marvel pourraient bien y trouver leur compte... Et c'est bien ce public qui est clairement ciblé par UbiSoft.

Avengers, Battle for Earth est prévu pour une sortie le 23 Octobre 2012 sur Xbox 360 + Kinect et par la suite sur Wii U.

L'anecdote du jour : Au milieu de la présentation, Yves Guillemot en personne s’est incrusté. J’imagine le stress des présentateurs ! Le big boss d’Ubisoft en personne, il ne fallait pas que Kinect vienne à planter ;-)

Beat the Beat, Rythm Paradise est le dernier né d’une longue série de jeux musicaux. Cet épisode Wii ne déroge pas à la réputation de la série en proposant un jeu de rythme difficile, éprouvant mais particulièrement réussi.

Ainsi, c’est une cinquantaine d’épreuves de rythme que l’on aura à affronter au sein d’un univers bon enfant fait de singes, de chiens, de chats, ... On jouera au golf, au badminton, on assemblera des robots ou on jouera au samouraï. Les différentes épreuves sont originales, bien introduites et globalement, on ne peut s'empêcher d'esquisser un sourire devant les épreuves rocambolesques qui nous attendent.

Pour autant, ce jeu est vraiment éprouvant pour les nerfs si, comme moi vous n’avez pas le sens du rythme. Le jeu ne fait pas appel à la détection de mouvement de la Wii mais juste aux deux boutons A et B. Cela permet de gagner en précision mais quand on sait que le degré de tolérance du jeu est au 1/10è de seconde près, on a vite fait de perdre le fil de l’épreuve.

Beat the Beat n’hésite pas à vous rappeler que regarder l’écran ne sert qu’à vous perturber en faisant passer des nuages, en dézoomant violement de votre point de vue ou en cachant carrément votre zone de jeu. Et oui, c'est un jeu musical et seule votre oreille pourra vous dire quand appuyer au bon moment.

Régulièrement, vous aurez également une épreuve spéciale reprenant des morceaux des dernières épreuves réalisées à enchainer sans se tromper... Comme si ce n’était pas assez difficile comme cela ;-)

Conclusion

Je ne suis pas un grand amateur de jeux de rythme, aussi la difficulté de Beat the Beat : Rythm Paradise m’aura vite poussé à bout de nerfs mais je vous rassure, avec un peu d’entrainement, on finit par passer les épreuves les plus difficiles.

Heureusement, l’ambiance bon enfant rend ce jeu éminemment sympathique et si vous êtes amateur (ou juste un plus doué que moi) de jeux de rythme, n’hésitez plus, c'est le jeu qu'il vous faut. Mais si le genre vous laisse froid, ce ne sera pas cet épisode qui vous fera craquer.

Ma note : 7/10

Grande fan de Disney/Pixar devant l'Eternel... Oups je crois que j'ai commencé exactement pareil ma critique de John Carter pour lequel je viens d'ailleurs de craquer en Blu-ray...

Bon recommençons en évitant de se plagier soi-même...

Depuis toujours, je suis fan de Disney. A tel point que j'ai même postulé pour travailler au parc Disneyland Paris avec, écrit dans ma lettre de motivation, et je ne rigole pas : "Je suis fascinée par l’univers Disney et la magie qui s’en dégage, à tel point qu’aujourd’hui encore je connais de nombreuses chansons issues des longs-métrages". Je ne vous cacherai pas que l'on ne m'a jamais appelé (par contre j'ai reçu une réponse positive du Parc Astérix, mais j'ai décliné ayant trouvé plus intéressant entre temps^^).

Donc, quand je suis contactée par Disney-Pixar pour aller voir une projection presse de Brave (Rebelle en français) et m'essayer au jeu tiré du film, je ne pouvais que sauter de joie et dire oui (après avoir supplié mon chef de me donner congé ce jour-là).

Mais venons en aux faits...

Le Film

J'avais tenté d'éviter d'en apprendre trop sur l'histoire de Brave : j'avais vu les deux trailers, dont celui où on la voit tenir tête à sa mère lors d'un concours de tir à l'arc. Cependant, j'ai été victime d'un terrible spoiler aux Etats-Unis à cause de la ligne de jouets tirée du film qui révèle un élément important de l'histoire. Tachez donc d'éviter de la regarder de trop près si vous voulez éviter ce genre de spoiler^^ 

Traumatisée, je promet de ne pas spoiler l'histoire de Brave dans cet article.

L'histoire suit les péripéties de Mérida, fille du roi Fergus du clan Dunboch. Celle-ci est donc la princesse du royaume et sa mère, Elinor, la forme à son futur rôle de reine. Cependant, Mérida goûte fort peu à cela et préfère aller galoper dans la forêt tout en tirant à l'arc, elle est d'ailleurs le meilleur archer d'Ecosse.

Poussée à bout par sa mère qui organise un tournoi pour désigner le futur mari de sa fille, Mérida va se révolter et tenter de changer son destin. Cependant, ce changement va prendre une forme inattendue...

Comme ce résumé  le laisse voir, Brave repose sur deux axes principaux :

 - Mérida, premier personnage féminin de Pixar à tenir le rôle principal dans leurs films, et son refus de suivre une voie toute tracée, rejetant ses prétendants (et on la comprend d'ailleurs) et chevauchant telle Artémis à travers les bois. C'est un peu l'incarnation de la femme moderne qui va néanmoins devoir apprendre qu'on ne peut pas renier certaines obligations.

 - La relation Mère/fille : entre la mère qui tente de forger sa fille à son image et la fille éprise de liberté qui ne pense qu'à échapper à ce carcan (représenté non pas par un corset cette fois mais par une robe très engoncée), la discorde gronde. La communication entre les deux est rompue et laisse place à l'incompréhension. Brave étant un Pixar / Disney, je ne pense pas trop spoiler en vous révélant que le film va voir Merida et Elinor se rapprocher à nouveau, chacune faisant des concessions.

La magie jouera un rôle important dans cette évolution des personnages et des relations entre eux, ajoutant une  touche féérique au film.

Cependant, rien que les décors suffisent à nous transporter : il faut reconnaître la beauté des graphismes de Brave. Si la 3D n'apporte rien, les graphismes eux sont splendides ! Les paysages verdoient et offrent un puissant contraste à la chevelure de feu de l'héroïne. Ces cheveux ont d'ailleurs dû prendre un temps fou à animer !

Perso, j'adore les quelques passages où l'on voit Mérida petite : elle a quasiment plus de cheveux qu'autre chose ! Elle est à croquer !

Par la suite, les triplés sont également excellents : à la fois adorables et machiavéliques^^ En fait, la plupart des personnages de Brave sont vraiment sympas et drôles, mais restent très classiques. Par contre, j'invite tout le monde à voir le film en V.O. pour profiter des accents écossais absolument géniaux.

Mon avis

Brave est un très bon film : il a tous les éléments nécessaires pour ça.

On y trouve de l'humour, de l'action, de la magie, des graphismes magnifiques, des personnages de caractère...

Cependant, on en ressort avec une impression de manque. Oui, le film était bon : on a rit, on a frémi à certains passages, tout est là, comme si Pixar avait suivi sa checklist du film parfait... Résultat, oui, on trouve de tout sauf qu'il manque le petit plus qui aurait fait de Brave un film excellent.

Attention, je ne dis pas qu'il n'est pas bon ! Au contraire, Brave est un très bon film et on ne voit pas passer le temps en le regardant, mais contrairement à un UP, à un Wall-E ou à un Toy Story III, on n'en ressort pas émue  ou bouleversée (rien que de repenser au début de UP ou la fin de Toy Story III, j'ai mon estomac qui se serre).

Le Jeu

Juste avant le film, j'ai pu m'essayer un peu au jeu. "Heureusement" que j'avais déjà eu mon gros spoiler avec les jouets aux USA sinon là j'aurais été bien servie aussi...

Brave / Rebelle, le jeu reprend l'histoire du film en l'adaptant quelque peu pour y ajouter plus d'action.

Ainsi, la magie jouera un rôle plus important, la forêt étant envahie par divers êtres/entités malfaisants, de même que Morgul, un gros ours maléfique. Mérida va donc combattre ces différents adversaires au coeur de la forêt.

Pour se faire, Mérida peut utiliser une épée pour le corps à corps mais aussi (et surtout) un arc pour les ennemis au loin. Utiliser l'arc est très facile : il suffit de pousser le joystick droit dans la direction voulue et une flèche est décochée.

Certaines runes seront utilisables sur l'arc pour lancer des flèches avec des pouvoirs spécifiques. On pourra acheter de nouveaux pouvoirs pour Mérida ou de nouvelles tenues.

Le jeu se répartit en plusieurs zones. On entre dans celles-ci par un portail formé de monolithes. Une fois à l'intérieur, cela reste assez linéaire avec quelques puzzles que l'on devra résoudre en déplaçant les trois frères de Mérida.

Mon avis

Brave n'est pas un jeu extraodinaire mais le gameplay est assez sympa et pourra plaire au public cible, c'est-à-dire les enfants voire jeunes adolescents.

Même si j'ai regardé comme tout le monde le catch à la télévision quand j'étais petit, je dois bien reconnaître que c'est un show que je ne suis plus depuis bien longtemps et comme WWE 12 est mon premier jeu de catch, autant vous dire que j'ai été bien perdu au lancement du jeu avec tous ces catcheurs inconnus pour moi et ces compétitions aux noms bien bizarre...

Mais il en faut plus pour me faire peur et j'ai donc enchaîné les défaites pendant une bonne heure en me disant que décidément, je n'étais pas fait pour ce "sport".

Finalement, j'ai fini par comprendre, malgré un didacticiel très mal foutu, voire inexistant qui oblige le novice à tester les boutons directement en match...

Ca fait quoi ce bouton-là, ah non, là je monte sur les cordes avec l'adversaire à mes trousses... Bon et ce bouton-là, ah non, là, j'ai fait un plongeon hors du ring alors que mon adversaire est au sol...

Bref, on se bat un peu avec les commandes. Ceci n'étant valable que pour les novices de mon genre puisque j'ai compris des habitués de la licence que pour eux, cette version 2012 se positionnait dans la continuité de l'édition 2011, ce qui n'a rien d'étonnant puisque c'est un peu la norme pour tous les jeux sportifs à sortie annuelle.

Mais revenons à nos athlètes aux corps huilés et aux muscles saillants.

Techniquement, le jeu n'est pas moche à regarder, les catcheurs sont plutôt bien modélisés et même si certaines animations manquent encore de fluidité, il faut reconnaitre que l'impression d'être au milieu du ring est plutôt bonne.

Les animations d'entrée des catcheurs et des victoires/défaites sont également plutôt sympas, avec même la possibilité de créer sa propre entrée, mais bon, soyons honnête, après quelques heures, plus personne ne les regardera.

Le gameplay m'a, par contre, paru assez déroutant.

Il trouvera surement ses défenseurs mais, pour ma part, j'ai un peu de mal à adhérer à un jeu qui se veut aussi "simple" (une seule touche réalise toutes les prises) et où finalement seul le timing et la variation dans le type de prise sélectionné permet de faire la différence.

En activant le  ciblage manuel (qui permet de sélectionner avec plus de précisions la partie du corps visée), le jeu gagne un peu en profondeur tactique mais il reste quand même assez simpliste, particulièrement en multi où l'intérêt des matchs est franchement limite.

Heureusement, même avec un gameplay un peu vieillissant, les matchs sont d'une intensité qui fait plaisir à voir avec des prises bien violentes, des vols planés dans tous les sens et un vrai show, comme dans la réalité.

Les retournements de situations sont nombreux et il ne faut jamais croire un match fini avant le 1,2,3 de l'arbitre lors des tombés. Ceux-ci sont d'ailleurs gérés de manières très stressantes car pour se dégager, il faut faire face à un jeu de précision dont la zone de dégagement est d'autant plus petite que votre catcheur est mal en point.

Intéressant et stressant à souhait mais malheureusement un peu répétitif également. Cela donne un peu l'impression que l'issue du match se joue sur un QTE !

Les modes de jeu sont peu nombreux mais occuperont quand même le fan pendant un bon moment. On passera rapidement sur le mode exhibition qui vous permettra juste de vous amuser directement avec vos stars favorites pour s'attarder sur les deux "vrais" modes solos :

- Road to WrestleMania qui est, en quelque sorte la campagne scénarisée où l'on incarne différents catcheurs dans des histoires dignes de la réalité et débordantes de trahisons, de gentils un peu naïfs et de méchants vraiment très méchants. Ce mode est sympathique mais malheureusement un peu répétitif et finalement assez court.

- Univers WWE qui vous fait vivre tous les évènements majeurs du Catch depuis les matchs de début de soirée entre stars en devenir jusqu'aux affrontements entres mega star au sein d'un environnement dynamique puisque les résultats des matchs ont réellement une influence sur la suite.

Si on peut critiquer le peu de scénarisation, ce n'est certainement pas le cas de la personnalisation quasi-illimitée, que ce soit au niveau des règles (match en cage, ring en flammes, match à deux, à quatre ou à six, avec disqualification ou sans,...) ou de l'univers en lui-même (arènes, catcheurs, entrées, ...), tout est possible ou presque et le novice que je suis a vraiment redécouvert ce "sport" et ses multiples facettes : les aspects sportifs bien sûr mais surtout le show qui confère au catch cet aspect si unique entre compétition et grand spectacle.

Mon oeil pervers regrettera quand même que les matchs féminins (les divas de leur petit nom) soient si anecdotiques au milieu de la horde de Musclor en petite culotte.

Petite note personnelle : Penser à vérifier avec attention que les modèles 3D de ces dames ressemblent à leurs modèle dans la réalité car si c'est le cas, je pense que je vais m'intéresser à cette discipline méconnue et pourtant hautement sportive qu'est le catch féminin… ;-)

Conclusion

WWE 12 est le jeu de catch à posséder pour tout fan de la discipline, ne fut-ce que parce qu'avec la licence WWE, on peut retrouver toutes les stars et toutes les disciplines.

Par contre, si vous n'êtes pas fan, ce jeu pourra paraitre déroutant... mais sans doute pas plus qu'un NFL peut l'être pour un non initié au football américain. En plus de combler le fan, WWE 12 propose une véritable approche du Catch pour le novice complet.

Avec une pléthore de stars disponibles (plus de 60 sans compter les stars bloquées) et une bonne utilisation de la licence WWE, le jeu reste pourtant inégal. Les matchs s'enchainent facilement et une fois les mécanismes de gameplay compris, on s'amuse bien tout en pestant contre les "injustices" et les quelques défauts (IA parfois un peu à la masse, maniabilité vieillissante) mais pourtant, il manque une ligne directrice, un lien fort entre cette succession de combats qui auraient pu rendre WWE 12 passionnant.

Enfin, le Multi est actuellement vraiment décevant. L'esprit est à la pure compétition et à la collection de victoire alors que le gameplay n'est pas encore bien adapté et manque d'équilibre. THQ multiplie les patchs donc on peut espérer que la situation s'améliore d'ici peu.

Note : 7/10

Il y a peu, nous avons eu la surprise de recevoir le Kit Presse de "Disney Universe", le dernier jeu Disney présenté comme "le premier jeu vidéo d'action/aventure multi-joueurs mélangeant les personnages et les univers de films d'animation de Walt Disney Animation Studios, Pixar Animation Studios et de films Walt Disney Pictures". Tour un programme ;-)

Grande fan de l'univers Disney devant l'Eternel (je connais par coeur bon nombre de chansons et suis imbattable aux quizz Disney), je ne pouvais que me demander ce que ce titre allait réserver.

Le kit Presse lui se présente sous la forme d'une pochette surprise très sympa contenant un poster, un T-shirt, un album avec autocollants, un DVD presse et le jeu.

Au vu du titre, Disney Universe, on aurait tendance à penser que l'on va être plongé dans cet univers féérique qui a baigné notre enfance, cependant, cela n'est pas tout à fait le cas.

En effet, on n'incarne pas de personnage Disney à proprement parler mais un avatar portant le déguisement d'un personnage Disney, nuance.

De même les différents mondes traversés (Pirates des Caraibes, Aladdin, Monstres & Cie, Alice au Pays des Merveilles, WALL-E et Le Roi Lion) ne sont qu'inspirés de ces classiques Disney ou Pixar. Les niveaux sont malgré tout assez sympas et on reconnait en général l'ambiance du film (ma préférence allant à celui d'Aladdin).

Bref, il s'agit d'un univers Disney assez limité et cela est un peu regrettable.

Notre personnage, qui ressemble beaucoup à un Sackboy avec un déguisement Disney au point de reprendre certaines de ses mimiques, doit donc traverser ces différents niveaux tout en tuant divers ennemis (des sortes de robots) et en résolvant des énigmes, des petits défis venant aussi agrémenter la partie.

Le gameplay est très simple : on appuie sur un bouton pour frapper et sur un autre pour sauter. Il est parfois possible de transporter un objet ou d'enfourcher une monture.

L'action est assez fouillie et l'on se contente souvent d'appuyer sur le bouton attaque jusqu'à ce que tous les ennemis soient tués. De plus, voir sa vie est assez difficile, il s'agit d'un rond autour de soi qui rétrécit à mesure que l'on est touché : le voir alors que l'on est submergé par tout plein d'ennemis n'est pas évident.

"Heureusement", mourir n'est pas vraiment un problème : on ressuscite immédiatement à côté. Par contre, on perd de l'or à chaque mort et, comme c'est notre monnaie d'échange pour acheter des costumes ou accéder aux niveaux suivants, on a tout intérêt à rester en vie.

Il est possible d'upgrader les costumes ainsi obtenus. Pour cela il faut trouver les étoiles dissimulées dans des coffres fermés. Une étoile donne droit à un niveau et il y en a quatre en tout : la seule chose qui change est l'arme de votre personnage. Il y a un bon nombre de costumes mais j'avoue trouver le choix de ceux-ci parfois un peu bizarre : certains "classiques" manquent un peu (de futurs DLC ? En tous cas, il est déjà possible de voter sur le site officiel du jeu et gagner une PS3).

Le jeu a une durée de vie assez longue (une petite dizaine d'heures) et est jouable à quatre, ce qui peut s'avérer sympa.

Conclusion

Disney Universe lorgne clairement vers les jeux types Little Big Planet sans parvenir à en saisir le côté vraiment fun à cause d'une certaine répétitivité et d'un gameplay un peu trop basique.

On regrettera aussi que l'univers Disney soit si peu exploité.

Cependant, il reste un jeu sympathique et mignon avec une bonne durée de vie qui pourra plaire aux plus jeunes.

Note : 6/10

Je suis passée à la Fnac récemment et je suis tombée sur le Starter Pack de Skylanders - Spyro Adventures, un jeu qui me faisait envie depuis un certain temps  et dont nous vous avions déjà parlé.

Je l'ai regardé, Je l'ai pris en main, je l'ai reposé, je l'ai repris, je l'ai reposé, je l'ai repris, je l'ai reposé, j'ai fait un tour au rayon manga, je suis repassée devant, je l'ai repris, je l'ai reposé, je l'ai repris et je suis passée à la caisse. Bref, j'ai acheté le Starter Pack de Skylanders - Spyro Adventures.

Dans ce pack, on trouve :

 - le jeu,

 - 3 figurines avec leurs codes internet et leurs stickers,

 - un portail du pouvoir (avec les piles nécessaires),

 - un poster qui reprend toutes les figurines existante et permet de coller les stickers pour tenir à jour sa collection (Cela me rappelle mon enfance^^).

Le portail change régulièrement de couleur lorsqu'il est allumé (j'aime^^) et les figurines sont bien finies avec un bon niveau de détail. Sachant qu'on peut les acheter à l'unité pour environ 8 euros et qu'elles contiennent des composants pour sauvegarder les données de son personnage, je les trouve vraiment chouettes ! En fait, on pourrait presque se contenter d'acheter les figurines sans le jeu tellement elles sont sympas.

Les trois figurines sont les mêmes pour toutes les consoles HD et la version PC. Il n'y a pas différents lots possibles, ce qui est un peu dommage. Par contre la version 3DS a droit à des figurines différentes, dont une exclusive non vendue séparément "Dark Spyro". Je me suis montrée raisonnable et me suis contentée de la version PS3.

Il ne me reste maintenant plus qu'à tester tout ça et vous faire part de mes impressions sur le jeu en lui-même ! Sans craquer pour d'autres figurines, arf trop tard, je suis repassée devant et là je n'ai pas pu résister aux doux yeux de Sonic Boom... Il ne faut plus que je passe devant ces figurines !

Vous connaissez tous ma passion pour les figurines, aussi étais-je toute émoustillée quand Activision m'a invitée lors de la Gamescom à une Démo/Hands-on de Skylanders - Spyro Adventures^^

En effet, le concept du jeu repose sur l'utilisation de figurines qui grâce à des portails prennent vie dans nos consoles.

Bien sûr, les petites figurines utilisées pour le jeu n'ont rien à voir avec ma collection de figurines PVC cependant elles sont mignonnes comme tout !

Elles me rappellent un peu les petites figurines en plastique que j'avais étant petite, tel que les schtroumpfs ou encore les trois mousquetaires, mais de meilleure qualité et surtout avec la possibilité de les transposer sur l'écran télé. J'imagine la joie que j'aurais pu ressentir à l'époque de pouvoir faire cela avec Yakari et Petit Tonnerre (je me demande d'ailleurs où sont passées toutes ces figurines, il faudra que je fouille au cas où^^) !

Plus de trente personnages sont prévus, chacun avec des compétences différentes et lié à un élément particulier parmi les huit proposés. Il sera possible de les personnaliser en jeu, le personnage gagnant de l'expérience et des niveaux, et par exemple leur faire porter un chapeau avec des bonus de statistique (Spyro avec un fez, c'est assez comique à voir).

Toutes ces données sont sauvegardées directement dans la figurine. On peut ainsi l'emporter avec soi et jouer avec un ami sur sa console, et ce même si lui à une Wii et vous une PS3. Il faudra juste faire attention à ne pas mélanger ses figurines avec celles de son ami^^

Le jeu vidéo en lui-même est un jeu de plateforme assez simple, visant plutôt les plus jeunes. Il y a des combats et quelques puzzles à résoudre mais rien de bien sorcier. Les contrôles sont simples avec deux attaques, une normale et une spéciale, mais différentes pour chaque personnage, vous obligeant parfois à en changer pour résoudre telle énigme ou débloquer tel passage.

Certaines zones ne seront d'ailleurs accessibles qu'à des personnages possédant des éléments spécifiques. Par exemple, pour accéder à telle île, il faudra une figurine pouvant nager (eau) ou encore une figurine pouvant voler (air). Les développeurs nous ont assuré que le jeu pourrait se terminer avec les trois figurines incluses dans le jeu d'origine, mais pour débloquer ces zones, il faudra mettre la main à la poche et acheter d'autres figurines...

On retrouve ici l'aspect Marketing du jeu qui tente d'émuler Pokémon et sa collection de monstres de poches. J'ai donc demandé si, en plus de la trentaine d'origine, de nouvelles figurines seraient vendues par la suite. Malheureusement les développeurs sont restés très évasifs, on peut donc penser que tout dépendra du succès du jeu.

On pourra jouer en co-op (attention, le premier qui touche le loot est celui qui le gagne, un peu frustrant si on a un perso à distance et l'autre un perso "tank") dans le mode histoire ou en mode "Battle" où l'on affrontera ses amis.

Les graphismes sont mignons sans être exceptionnels. On a pu le voir tourner sur une Wii et sur une console HD (je ne sais plus si c'était une PS3 ou une xbox, sorry!) et la différence de qualité était assez frappante.

Dans les versions consoles de salon, poser sa figurine la transpose instantanément dans le jeu et changer de personnage en cours de partie est aussi simple que de remplacer la figurine sur le portail par une autre.

En plus de la Wii, PC, Xbox360 et PS3, le jeu sortira également sur 3DS. Le gameplay et le principe ont été un peu adaptés pour la console portable. Ainsi le jeu gardera constamment en mémoire deux personnages que l'on pourra changer via un portail plus petit, plus transportable. Cela signifie qu'au contraire des versions consoles, on ne sera pas obligé d'avoir le portail avec la figurine dessus pour jouer : deux personnages seront constamment stockés dans la mémoire de la 3DS et accessibles. Le portail s'utilisera principalement pour changer de personnages.

Conclusion

Skylanders - Spyro Adventures me semble un bon concept : la collection de figurines est un élément accrocheur pour moi, surtout qu'elles sont vraiment mignonnes et de bonne facture. Cependant, le jeu reste destiné aux plus jeunes qui pourront vraiment s'amuser dessus.

Ma question est donc : à quand ce type de jeu visant un public mature ? Moi, je suis preneuse^^

La sortie de Skylanders - Spyro Adventures est prévue pour le 14 Octobre 2011 sur PC, Wii, Xbox360, PS3 et 3DS.

Le pack de démarrage incluant le jeu et trois figurines coutera environ 70 euros. Ensuite, une figurine seule s'achetera une dizaine d'euros contre une vingtaine par lot de trois.